El Festival de Granada presenta su 70º edición

Antonio Moral presenta la edición más extensa del Festival con una fuerte apuesta por artistas nacionales bajo el lema ‘Sueño de una noche de verano’

70 Festival de Granada

“Este año es especial. No todos los festivales ni los países pueden presumir de celebrar su 70 aniversario y haber ofrecido de manera ininterrumpida todas sus ediciones”, ha remarcado esta mañana Antonio Moral, director del Festival de Granada, en la presentación de la edición de este verano. Bajo el lema ‘El sueño de una noche de verano’, que se remonta al recuerdo de la institucionalización del Festival en 1952, la programación se desarrollará durante 32 días, la más larga desde su fundación, desde el 17 de junio al 18 de julio.

El Festival rendirá homenaje al bailarín Antonio Ruiz Soler, de quien se celebra el centenario de su nacimiento, y a quien el Ballet Flamenco de Andalucía ha creado un espectáculo ex profeso; al director Ataúlfo Argenta, que se presentó con 3 programas en Granada. El Festival recuperará el concierto dedicado a Falla con la Orquesta Nacional junto a su director titular, David Afkham; y al guitarrista Andrés Segovia, con un recital a cargo de Pablo Sáinz Villegas en el Patio de los Arrayanes.

La Orquesta Ciudad de Granada (OCG) inaugurará esta edición con el programa ‘La magia de la noche’, que incia una de las líneas temáticas de la programación, con La noche transfigurada de Schönberg y el Sueño de una noche de verano de Mendelssohn, que dirigirá el maestro Paul McCreesh. Actuarán como solistas María José Moreno, que debuta en el Festival, y Nuria Rial. Se trata de una nueva producción del Festival, un espectáculo audiovisual firmado por José Sánchez Montes, que recreará en el Palacio Carlos V un bosque fantástico mediante un juego de proyecciones. En línea con esta temática, estaba programada la actuación del Ballet de Hamburgo, que ha cancelado su participación por la crisis sanitaria, y se completa con el proyecto de la Academia Barroca del Festival, enmarcada en los Cursos Manuel de Falla, que se centrará en la puesta en escena de The Fairy Queen de Purcell con Aarón Zapico como director musical.

El Festival acogerá en residencia a tres artistas: el compositor norteamericano George Crumb, para quien la obra de Federico García Lorca ha sido una constante fuente de inspiración. A él dedicó 12 obras que podrán escucharse por primera vez en su totalidad en el Centro Federico García Lorca dentro del ciclo de música de cámara bajo el título ‘Crumb-Lorca Project’; al joven director de orquesta finlandés Klaus Mäkelä, que dirigirá tres programas al frente de tres conjuntos: la Orquesta Ciudad de Granada, la Philharmonia de Londres y la Orquesta de París, de la que será director titular a partir de la próxima temporada; y el pianista Javier Perianes, muy presente en las últimas ediciones del Festival, y que actuará en solitario, junto al Cuarteto Quiroga y en un tercer concierto junto a la Philharmonia Orchestra y el maestro Mäkelä.

La programación se divide en un ciclo de Grandes Intérpretes, que conforman los recitales de Christian Zacharias (19 de junio), Arcadi Volodos (26 de junio), Jordi Savall (28 de junio), Sir András Schiff (3 de julio), el guitarrista Pablo Sáinz-Villegas (5 de julio), Elisabeth Leonskaja (10 de julio), Javier Perianes (13 de julio) y Seong Jin-Cho (17 de julio); la serie dedicada a los Conciertos en el Palacio Carlos V, donde actuarán la Joven Orquesta Nacional de España y James Conlon (21 de junio), Philharmonia Orchestra, Javier Perianes y Klaus Mäkelä (22 de junio), la Orquesta Ciudad de Granada y Mäkelä (25 de junio), Les Concerts des Nations y Jordi Savall (30 de junio), la Orquesta Nacional de España bajo la batuta de David Afkham junto a María Toledo y Josep Colom (4 de julio), la Gürzenich-Orchester Köln con Isabelle Faust y François-Xavier Roth (9 de julio) y la Orchestre de Paris junto a Mäkela y Janine Jansen (13 de julio); el ciclo de cámara, que acoge el proyecto ‘Crumb-Lorca’ con las actuaciones del Cuarteto Bretón (23 de julio), conjunto United Instruments of Lucilin (29 de junio), el Taller Atlántico Contemporáneo (6, 7 y 8 de julio), y el Ensemble NeoArs Sonora (9 de julio), y se completa con las actuaciones del Cuarteto Quiroga y Javier Perianes (13 de julio), el Trío Arbós (18 de julio) y el Jerusalem String Quartet; un ciclo de lied, con sede en el Patio de los Arrayanes, con tres recitales de Florian Boesch y el pianista Malcolm Martineau (20 de junio), Christian Gerhaher y Gerold Huber (27 de junio) y Matthias Goerne junto al pianista Alexander Schmalez (7 de julio).

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