Nada hay que añadir a mis comentarios a la dirección de Daniele Callegari, eficaz y rutinaria.

Manrico era el tenor italiano Marco Berti, como ya lo fuera en la última ocasión en que se representó esta ópera en el Liceu de Barcelona. La voz sigue siendo atractiva y adecuada para el personaje, pero su canto resulta bastante monótono, sin matices y cantando todo invariablemente en forte. Salvó bien “La Pira” y resultó decepcionante en el aria “Ah si, ben mio”.

Me resultó sorprendente la actuación de la soprano americana Kristin Lewis en Leonora. Hace ocho años que la vi en este mismo personaje y entonces me pareció una prometedora soprano, con voz atractiva y adecuada y manejando bien su instrumento. A pesar de su edad, queda muy poco de ello. La voz ha perdido calidad, está apretada y su afinación es más que dudosa en más de un momento. Lo peor de su actuación fueron la dos cabalettas.

Ha sido ésta la única representación en la que Azucena ha sido Larissa Kostyuk y la verdad es que ha dejado bastante que desear. Tiene un vibrato muy molesto y la voz tampoco vale mucho..

Lo mejor del reparto fue el Conde Luna del barítono polaco Artur Rucinski, que mostró una bella voz y buenas facultades, aunque se adelgaza un tanto el timbre por arriba. Cantó con gusto y expresividad “Il balen”.

Carlo Colombara fue un correcto Ferrando, con la voz pastosa y atractiva en el centro y, como siempre, apretado en la parte de arriba.Repitieron sus correctas actuaciones Albert Casals en Ruiz y María Miró en Inés.

El Liceu ofrecía una ocupación de alrededor del 80 % de su aforo. El público dedicó los mayores aplausos a Artur Rucinski, no pasando los demás de la cortesía.

La representación comenzó puntualmente y tuvo una duración de 2 horas y 45 minutos, incluyendo un intermedio. Duración musical de 2 horas y 11 minutos. Seis minutos de aplausos.

El precio de la localidad más cara era de 245 euros, habiendo butacas de platea desde 131 euros. La localidad más barata con visibilidad costaba 47 euros. José M. Irurzun

Se ha ofrecido una nueva producción, que se hace en coproducción con la Ópera de Oviedo, y que lleva la firma del andorrano Joan Antón Rechi, quien no parece estar muy sobrado de ideas. Lleva la acción a principios del siglo XIX, al convertir en protagonista de la producción los grabados de Goya sobre los horrores de la guerra. Se trata de una producción de corte minimalista, ya que apenas existe escenografía, más allá de unos muros laterales, mientras que el fondo del escenario sirve para la proyección de imágenes de los mencionados grabados, continuamente proyectado. El vestuario de Mercè Paloma no ofrece otro colorido que el de Leonora e Inés vestidas de majas, y el del Conde de Luna y Ferrando, que parecen salidos del cuadro de Goya de la familia de Carlos IV. La iluminación de Albert Faura no tiene mucho interés.

Estas producciones de corte tan minimalista, por no decir nihilista, requieren una gran dirección de escena para no hacer agua y Joan Antón Rechi no lo consigue. La dirección de actores es bastante prosaica y la dirección de masas resulta insuficiente. Posiblemente, el mayor mérito de la producción es el de su reducido coste, ya que casi parece más una versión de concierto con trajes.

Al frente de la dirección musical estuvo una vez más el milanés Daniele Callegari, que volvía al Liceu tras 4 años de ausencia. Su lectura ha sido tan eficaz como tantas otras suyas, pero hace falta más que eficacia para dirigir Verdi. La Orquesta del Liceu estuvo por debajo de lo que nos ha ofrecido en otras ocasiones en esta misma temporada. Tampoco ofreció brillo especial el Coro del Liceu.

Manrico era inicialmente el tenor coreano Yonghoon Lee, que suspendió por enfermedad, siendo sustituido por el italiano Piero Pretti. Este tenor tiene una voz atractiva y bien manejada, aunque no está sobrado de volumen y queda un tanto corto en los momento más dramáticos. Esperaba más de él en el aria “Ah si, ben mio”.

La soprano americana Tamara Wilson lo hizo bien en Leonora con una voz atractiva y adecuada al personaje. Es una buena cantante con una voz de amplitud suficiente. Como siempre, su mayor hándicap viene de su poco creíble figura en escena y de sus escasas cualidades de actriz

La mezzo-soprano rusa Ekaterina Gubanova suspendió en la parte de Azucena, al parecer por razones personales, lo que puede querer decir cualquier cosa. Su sustituta fue la americana Marianne Cornetti, cuya actuación me resultó decepcionante. Hacía dos años que no la veía en vivo y en este tiempo su estado vocal ha empeorado de manera evidente. Hoy tiene un vibrato molesto y sus notas altas son destempladas y gritadas.

El barítono rumano George Petean fue un Conde Luna sin mayor interés. Hay poca elegancia en su canto, aunque la voz tiene una cierta calidad.

El bajo Marco Spotti fue un correcto Ferrando, aunque le he encontrado con la voz más reducida que hace no mucho tiempo.

En los personajes secundarios Albert Casals lo hizo bien como Ruiz, así como también María Miró en Inés.El Liceu ofrecía una entrada de alrededor del 85 % de su aforo. El público se mostró cálido con los artistas, siendo los mayores aplausos para Marianne Cornetti.

La representación comenzó puntualmente y tuvo una duración de 2 horas y 45 minutos, incluyendo un intermedio. Duración musical de 2 horas y 12 minutos. Siete minutos de aplausos.

El precio de la localidad más cara era de 245 euros, habiendo butacas de platea desde 131 euros. La localidad más barata con visibilidad costaba 47 euros. José M. Irurzun

Fotos. A. Bofill